Liebhaber des Abstraktionismus in der Tattoo-Kunst schätzen diesen Stil wegen der Möglichkeit, ihren Körper mit ungewöhnlichen Designs zu schmücken. Nicht nur Männer, sondern auch Frauen können aus einer Vielzahl von Optionen für abstrakte Tattoos den passenden Entwurf wählen. Die meisten Liebhaber komplexer Figuren auf der Haut verbinden sie nicht mit einer verborgenen Bedeutung, während andere Tattoos zu einer verschlüsselten Botschaft an die Welt werden.
Tattoos in Aquarelltechnik zeichnen sich durch den Effekt eines Farbverlaufs von einem Farbton zum anderen und die Nachahmung leicht verlaufender Farbe aus. Aquarelltattoos bestechen durch ihre absichtliche Lässigkeit, Leichtigkeit und Transparenz. Charakteristisch für solche Bilder sind Ströme und sanfte Linien ohne klare Konturen. Dieses Ergebnis wird durch das Mischen und Verwenden einer Vielzahl von Halbtönen erzielt.
Anime-Tattoos sind ein lebhafter, provokanter Stil, der Tattoo-Künstler auf der ganzen Welt begeistert. Zuerst waren japanische Comics Manga eher ein Element des inneren kulturellen Codes des Landes der aufgehenden Sonne. Mit der Zeit, insbesondere nach der Verfilmung der beliebtesten Handlungen, gewann Anime auch in anderen Ländern Fans.
Barocke Tattoos kamen aus Italien zu uns. Diese Gestaltung stellt eine Herausforderung für alle strengen Tattoo-Stile wie Klassizismus oder Tribal dar und ruft zur Freiheit und zum Abweichen von Kanons auf. Es dominiert der luxuriöse Ausdruck von Details und die Fülle von dekorativen Elementen. „Die Vereinigung des Unvereinbaren“ – so kann man diesen Stil kurz beschreiben. Die Künstler lieben es, sowohl fantastische Figuren als auch seltsame Farbtöne zu kombinieren, die auf den ersten Blick albern und unvernünftig erscheinen, aber letztendlich einen unglaublich beeindruckenden Effekt erzeugen.
Tattoos im Biomechanik-Stil zeigen Mechanismen, die unter der Haut hervorbrechen. Zahnräder, Kolben, komplexe Stahlmechanismen sind die Hauptmotive von Biomechanik-Tattoos. Die Mode für solche Bilder entwickelte sich zusammen mit dem technischen Fortschritt.
Tattoos im „Bioorganik“-Stil sind erstaunlich und ungewöhnlich. Ihre Einzigartigkeit liegt in der Verbindung mehrerer Elemente des Bildes. So kann Lebendiges mit Unbelebtem kombiniert werden. Natürliche Bestandteile wie Blumen, Bäume werden mit verschiedenen Mechanismen und Knochen kombiniert, um dem Bild Effektivität und Volumen zu verleihen.
Tätowierungen, die in der Blackwork-Technik ausgeführt werden, gehören zu den originellsten, geheimnisvollsten und faszinierendsten Bildern auf der Haut weltweit. Die interessante Avantgarde dieser Tattoos schreckt einige Tattoo-Liebhaber ab, während sie andere anzieht. Daher gibt es in der vielfältigen Welt der Tätowierungen sowohl Fans als auch entschiedene Gegner von Blackwork-Tattoos. Das Besondere an solchen Tätowierungen ist das durchgehende schwarze Bild, was kontroverse Gefühle hervorruft. Einige werden von Minimalismus, Einfachheit und Ästhetik angezogen, während andere die künstlerischen Werte solcher Tattoos nicht verstehen und sich mit Angst dem Prozess des Tätowierens nähern.
Tattoo-Geometrie gilt heute als einer der progressivsten und trendigsten Stile. Dank seiner Vielfalt und des breiten Spektrums an Themen hat es viele Meister und Kenner der Tätowierkunst gewonnen. Geometrische Tattoos sehen immer ungewöhnlich und interessant aus, obwohl sie sowohl sehr einfach (wie Quadrate oder Dreiecke) als auch mit sehr komplexen geometrischen Ornamenten und Mustern ausgeführt werden können.
Grafik (vom griechischen „zeichnen“) ist eine Form der bildenden Kunst, bei der das Bild mit Linien, Strichen, Punkten und Flecken erstellt wird. Es gibt einen weit verbreiteten Irrtum, dass die Grafik schwarz-weiß ist. Das ist nicht der Fall, Farbe wird aktiv verwendet, spielt jedoch im Vergleich zur Form eine unterstützende Rolle. Ein zusätzliches Mittel zur Darstellung der Idee, sozusagen nicht Selbstzweck.
Tattoo-Stil Dotwork ist punktuelle Arbeit, bei der alle Punkte in gleichen Abständen angeordnet sind, was zu einem schönen Bild führt. Der Stil gilt als besonders und einzigartig, seine Technologie ist originell und die Bilder haben keine Analoga.
Ethnisch ist ein Stil von Tätowierungen, der die Eigenheiten jeder Kultur oder eines bestimmten Volkes widerspiegelt (daher der Name). Vor allem ist es eine ausgezeichnete Möglichkeit, das kulturelle Erbe zu betonen oder Respekt gegenüber einer Kultur zu zeigen, die dir sehr nahesteht oder die dir gefällt.
Alle Hieroglyphen haben eine bestimmte Bedeutung, aber aufgrund der Tatsache, dass nur wenige Menschen mit der östlichen Schrift vertraut sind, wird eine solche Tätowierung mysteriös und interessant aussehen. Auf diese Weise kann eine Person mit einem Hautbild in Form einer Hieroglyphe eine ungewöhnliche Tätowierung mit einer verborgenen, nur ihm verständlichen Bedeutung finden.
Tätowierungen im keltischen Stil sind nicht einfach nur Hautbilder. Sie haben eine tiefe Symbolik und gehen auf die Ornamente der alten Kelten zurück, die an die magische Kraft der Zeichen glaubten. Tätowierungen mit keltischen Motiven sind ziemlich bekannt – sie zeichnen sich durch Rustikalität, Symmetrie und klare Konturen aus. Jedes alte keltische Muster hat eine besondere Bedeutung, von denen leider nur einige bekannt sind.
Linework, als Tattoo-Stil, hat sich relativ kürzlich entwickelt. Der Name des Stils spricht praktisch für sich – Linework, übersetzt aus dem Englischen „Linienarbeit“. Praktisch handelt es sich um ein Umriss-Tattoo, bei dem der gesamte Schwerpunkt auf den Linien des Bildes liegt, die nicht unbedingt gerade sein müssen. Linework-Tattoos haben wie viele andere ihre eigenen Merkmale und Nuancen. Sie können sich sowohl in Linienmustern als auch in Farben oder Tierdarstellungen widerspiegeln.
Lettering – auf Englisch wörtlich übersetzt als „Brief“, „Schreiben“. Das bedeutet, dass der Lettering-Stil keine zusätzliche Funktion hat. Das gilt auch für Tätowierungen. Es ist eine Schrift, die in verschiedenen Stilen und Schriftarten ausgeführt wird.
Die besondere Einzigartigkeit dieses Stils liegt darin, dass er nicht geschlechtsspezifisch ist. Das heißt, eine Schrift oder ein Schriftzug ist nicht nur für Männer oder Frauen bestimmt. Die Schriftzüge werden basierend auf den speziellen inneren Vorlieben der Person ausgewählt, die das Tattoo bekommen wird.
Die Maya waren ein Volk mit einer einzigartigen Kultur. Ihre Kunstwerke und Schriften sind heute als Tätowierungen populär geworden.
Die Kunst der Maya, die uns heute fasziniert, besteht hauptsächlich aus antiken Hieroglyphen und geschnitzten Skulpturen. Dieses Volk hatte seine eigene Schrift und Zahlensystem.
Tattoos im Maya-Stil mit Glyphen repräsentieren normalerweise vier Elemente: Erde, Luft, Feuer und Wasser. Manchmal auch Geister, Götter und Tiere.
Die Maori-Stämme bezeichnen ihre Tätowierungen auf eine besondere Art und Weise als „Moko“. Sie glaubten, dass das Hautbild das Einzige ist, was ewig ist und niemandem weggenommen werden kann. Trotzdem waren Tattoos bei Vertretern beider Geschlechter gleichermaßen beliebt. Die Stammesangehörigen betrachteten den Körper als Analogie zum Universum, daher wurden Tätowierungen entlang der Linien energetischer Ströme angebracht, um ihr Schicksal zu ändern. Auf diese Weise schützten sie sich vor Unglück, korrigierten ihren Charakter und befreiten sich von schlechten Gewohnheiten, indem sie Erfolg, Freude und Glück in ihr Leben brachten.
Minimalismus-Tattoos sind ein lakonischer Stil, der durch seine Einfachheit und Eleganz der Komposition besticht. Zu den Merkmalen des Stils gehören geometrische Formen, minimale Farben und kleine Maßstäbe. Zu den Hauptthemen gehören verschiedene Symbole, Tiere, Blumen und Illustrationen aus Büchern.
Minimalistische Tattoos sind hauptsächlich bei jungen Mädchen zu sehen, die keine großen Tattoos, sondern kleine, aber sehr persönliche Tattoos auf ihrer Haut haben wollen. Und, um ehrlich zu sein, sieht das manchmal fantastisch aus. Also, minimalistische Tattoos eignen sich gut für diejenigen, die nicht unbedingt einen großen Teil ihres geliebten Körpers schmücken möchten, aber den Wunsch haben, ein wirklich schönes ästhetisches Tattoo zu haben.
Das Wichtigste bei minimalistischen Tattoos: Präzision in der Ausführung und ein schönes Aussehen nach dem Abheilen.
Trotz seines Namens tauchten Tattoos im New-School-Stil vor fast vierzig Jahren in der Welt der Tattoo-Kunst auf. In den 1980er Jahren, als die Rave-Kultur mit ihren knalligen, psychedelischen Blumen, aggressiver Musik und dem Streben nach Sichtbarkeit die Köpfe der Jugendlichen (einschließlich der kreativen Köpfe) in den entwickelten Staaten der USA eroberte, musste etwas Ähnliches entstehen. Die junge Generation brauchte Tattoos nicht nur als einzelnes Symbol, sondern als lebhaften, cartoonhaften und nahezu verrückten Handlungsstrang.
Im Grunde genommen begann die Geschichte der modernen Kunst des Tätowierens mit den Tattoos, die wir heute als „Old-School-Tattoos“ bezeichnen. Old-School-Tattoos waren einige der ersten, die nicht aus kulturellen Überlegungen, sondern „modisch“ gemacht wurden.
Tätowierungen im japanischen Stil sind sehr lebendig und groß. Solche Tattoos werden nur von denen gemacht, die keine Angst haben, Aufmerksamkeit zu erregen. Denn solche Tattoos werden immer eine Flut von Emotionen hervorrufen, sowohl positiv als auch negativ.
Das Hauptmerkmal sind klare Linien und Formen. Das Bild muss symmetrisch sein, sonst wird der gewünschte Effekt nicht erzielt. Der Tätowierer, der solche Arbeiten ausführt, muss über eine erhöhte Sorgfalt verfügen, die für den Ornamental-Stil erforderlich ist. Zur Darstellung werden geometrische Figuren, Punkte und Kreuze verwendet. Die Wahl kann auf ein maritimes Thema fallen, wie häufige Darstellungen von Wellen, Fischen und anderen Meeresbewohnern sowie Inseln und Waldpflanzen. Dies kann als eine Art Respekt vor den Schöpfern dieses beliebten Tattoo-Stils von den polynesischen Inseln angesehen werden.
Das Hauptmerkmal sind klare Linien und Formen. Das Bild muss symmetrisch sein, sonst wird der gewünschte Effekt nicht erzielt. Der Tätowierer, der solche Arbeiten ausführt, muss über eine erhöhte Sorgfalt verfügen, die für den Ornamental-Stil erforderlich ist. Zur Darstellung werden geometrische Figuren, Punkte und Kreuze verwendet. Die Wahl kann auf ein maritimes Thema fallen, wie häufige Darstellungen von Wellen, Fischen und anderen Meeresbewohnern sowie Inseln und Waldpflanzen. Dies kann als eine Art Respekt vor den Schöpfern dieses beliebten Tattoo-Stils von den polynesischen Inseln angesehen werden.
Einer der beliebtesten, oder genauer gesagt, sogar Top-Tattoo-Stile derzeit könnte als Realismus-Stil bezeichnet werden. Dies ist ein ziemlich junger Stil. Er tauchte erstmals an der Schwelle des 20. und 21. Jahrhunderts auf. Matrosen und Gefangene verwendeten ihn, um immer ein Bild ihrer Angehörigen und Geliebten „griffbereit“ zu haben, ohne sich mit der Anwesenheit von Fotokarten zu belasten. Wie man so sagt, „Alles, was mir gehört, trage ich bei mir“.
Im Allgemeinen kann das Wort „Skizze“ zwei verschiedene Bedeutungen haben, eine davon bezeichnet eine Skizze, also eine unvollständige Zeichnung, und die andere – eine kurze Szene, die von zwei Schauspielern gespielt wird.
Somit hat Tattoo im Skizzenstil zwei Richtungen: eine Art Skizze, unvollständige Zeichnung, und die Darstellung einer Handlung, die einmal im Leben einer Person stattgefunden haben könnte und die sie auf ihrem Körper wiedergibt.
Übersetzt aus dem Englischen bedeutet „Steampunk“ etwa „Dampf-Punk“. So nannte man einen Trend in der literarischen Science-Fiction, dessen Wesen eine alternative Geschichte der technologischen Entwicklung, die auf der Verwendung von Dampfmaschinen anstelle von Elektrizität beruht. Die Kombination von Mechanismen aus dem 19. Jahrhundert mit dem menschlichen Körper erzeugt einen einzigartigen Effekt für Tattoos im Steampunk-Stil.
Tattoos im traditionellen Stil zeichnen sich durch die Einfachheit und Primitivität der Darstellungen aus. Man sollte in ihnen keinen besonderen tiefen Sinn suchen, all ihre Symbolik ist oberflächlich. Ein Seemann wählt vielleicht Entwürfe von Leuchttürmen oder Schiffen, ein Verliebter ein Herz mit einem durchbohrten Pfeil. Häufig trifft man auf Zeichnungen mit thematischen Aufschriften. Dies kann ein Motto, ein Zitat aus einem Buch oder der Name einer nahestehenden Person sein.
Das Wort „tribal“ wird historisch als „Muster auf der Haut“ interpretiert. Tatsächlich erinnert der Stil an fantastische Muster auf den Körpern von Stämmen in Afrika, Indianern in Amerika oder Australien. In der modernen Welt wird die Bedeutung des Tribal-Stils jedoch oft auf scharfe, kontrastreiche (ohne Gradienten) Figuren beschränkt. Natürlich erinnern diese Linien sehr stark an die Tattoos, mit denen zahlreiche Stämme auf der ganzen Welt ihre Körper bedeckten.
Tattoos im Haida-Stil werden von Männern und Frauen gleichermaßen getragen – solche Bilder betonen die Anatomie des Körpers und sehen ungewöhnlich aus. Es wird empfohlen, eine individuelle Skizze zu bestellen, damit sie perfekt zu Ihnen passt.
Haida-Tattoos verblassen aufgrund der dichten einfarbigen Färbung langsamer, was bedeutet, dass sie einfacher zu pflegen sind. Während Realismus-Tattoos alle 5–7 Jahre nachgefärbt werden sollten, wird Haida länger halten.
Handpoke ist einer der umstrittensten und mutigsten Trends in der modernen Tattooindustrie. Einige bezeichnen Tattoos im Handpoke-Stil abschätzig als „Fehler“, andere betrachten diesen Stil als echte Kunst.
Tatsächlich wirken Tattoos in diesem Stil oft nachlässig, ungleichmäßig, als hätte ein Kind sie gemalt. Sie haben nicht viele Details oder komplexe Handlungen und tragen oft einen provokanten Charakter.
Die charakteristischen Merkmale des Stils sind leicht zu erkennen: Realismus der Darstellungen, Minimalismus der Farblösungen, klare Konturen des Bildes. Die häufigsten Themen sind religiöse Figuren, biblische Zitate, Kreuze. Alle Bilder spiegeln die Philosophie der Vergänglichkeit der Welt und der Sterblichkeit aller Lebewesen wider.
Der Sinn von Chicano-Tattoos wird durch allegorische malerische Sujets des Mittelalters widergespiegelt, in denen ein verrückter Totentanz alle ohne Unterschied ins Grab führt. Das düstere Bild des Todes als Hauptfigur symbolisiert die Gleichheit der Menschen vor dem Tod und die Vergeblichkeit der Versuche, ihm durch Geld, Ruhm oder Macht zu entkommen.
Tattoos werden oft als Schmuckelemente des Körpers betrachtet. Sie ermöglichen es, sich von der Masse abzuheben und etwas Intimes in Form eines Bildes nach außen zu tragen. Nur wenige Menschen stellen sich vor, dass solche Tattoos eine doppelte Bedeutung haben können. In der slawischen Welt wird angenommen, dass slawische Amulette auf dem Körper eine Person vor möglichen Problemen schützen und Unglück verhindern können.
